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智能硬件的发展离不开科技巨头的研发，同样也离不开商业巨头的布局。对于VR来说同样如此。

技术推动硬件周边产业发展，商业则是娱乐内容井喷的源泉。在我们还在感叹索尼团队的PSVR仅经历一年就走完了从无到有的过程，在惊讶Oculus VR不到两年就迭代了3代头显产品的时候，却不知VR商业市场已经百花齐放了。

毕竟VR产品所带来的新用户体验是以往传统娱乐内容无法体现的，比如视觉上身临其境，听觉上的自由定位，再加上触觉上的模拟识别。

对于VR市场嗷嗷待哺的空虚状态，传统娱乐内容也是望眼欲穿且力有不逮，而真正的VR应用也是青黄不接，所以，新尝试成为了这个VR大时代的新主题；

尝试1：扩张硬件布局来拯救杂乱的内容市场

移动VR以其所为的物美价廉的态势强势的登陆到了VR市场中，而且以移动应用作为娱乐载体面向大众，成功的把握智能硬件的绝大多数用户。

对于智能硬件用户来说这点无疑是最致命的，物美价廉总是能够击中用户们的软肋，就好比人们对GTX1070的概念还停留在它的价格上，而不是关心它的显存位宽和流处理单元和GTX980到底差了多少。

总之，当暴风魔镜销量超过150万台的时候，当暴风魔镜宣布和高通、Leap Motion进行合作的时候，当暴风魔镜售价卖到了899的时候，我们就应该清楚智能硬件的发展只能向高走，即使是移动VR也无法避免要自抬身价，而这样做的目的也只有一个，尽可能的让70%无法接受高昂价格的用户去享受另外30%用户们正在享受的内容。

因为目前杂乱的VR内容市场中，VR视频占据了绝大部分，剩余的VR应用则分为两派，收费和免费。之前曾提过，物美价廉是所有智能硬件用户最喜欢追求的亮点，所以，免费内容市场受到了绝大部分用户的追捧。

而免费内容也注定将适配于比较低端的VR设备，于是，谁能整合所有VR用户的需求，谁就能拥有VR内容市场的主导权。

尝试2：泛娱乐战略的VR化

在各个VR厂商的努力下，目前VR设备市场可以说完美的覆盖了所有的用户群，于是，内容为王的策略有再一次的显示出优势；

立体化的泛娱乐体系建立总是需求明星IP的支持，但是VR产业又不得不面临着一个尴尬的境地，精品IP由国内的商业巨头把持，少数拿到精品IP的内容商却基本上无法或者没有多余的能力去投身VR行业，所以如何建立明星IP和精品IP是国内VR内容商面临的大事。

于是国内的VR界刮起了原创精品IP的浪潮，与前几年智能手机游戏的IP浪潮不同的是，这一次要更靠谱得多。

由国内生产的原创IP《灵魂寄生》就算是一个典型的例子，从电影到游戏，无论是在筹备阶段还是在制作阶段都收到了VR用户的自发关注，当然，VR影视从来也不缺乏关注。

就在美版VR视频《HELP》对外宣称每分钟的拍摄成本高达50万美金的同时，外界一片哗然，甚至有一篇《VR电影成本到底有多高？ 王思聪拍9个小时也“破产”》的文章横空出世，不过就在外界猜疑这个数据的真实性的时候，时长70分钟的《灵魂寄生》VR互动电影却以悄然拍摄完成。

据《灵魂寄生》剧组对外透露，整部70分钟的电影制作成本在500万左右，这还要刨除相关硬件设施费用。不过这对于国内首部VR互动电影来说，500万的制作成本其实并不多。

作为国内首部VR互动电影，《灵魂寄生》这个国内自创精品IP也要实行泛娱乐战略，其改编的《灵魂寄生》VR游戏版也即将上线。因为VR互动电影中本身就具有大量的交互内容和游戏行为，这对于将电影改变至游戏则轻松很多。

《灵魂寄生》剧组对外表示《灵魂寄生》在刚开始设计阶段就一直以多角度、多交互、多娱乐性为主方向，所以无论是VR交互电影还是VR游戏在改编起来都不是太难，而且《灵魂寄生》的主创团队都是资深的游戏界人士，对于游戏策划、制作方面都非常有经验和发言权，所以对于VR游戏来说，他们更加在意的是国内首部VR互动电影《灵魂寄生》的电影品质是否过关；

而《灵魂寄生》从国内首部VR互动电影到国内首部VR FMV游戏，算的上是国内VR产业泛娱乐化战略的先行者。

尝试3：传统内容到未来项目的艰难过渡

提到了精品IP，就不得不提仍是市场主力的传统娱乐内容；

无论是电影、音乐还是购物，这些人们日常参与的活动都算是生活中传统娱乐生活内容，他们的属性或者拥有的内容IP仍旧是很大的社会财富，那么，如何将传统内容和未来形式相结合呢？

举个例子，Ceekars耳机可以将4D耳机与VR相结合，它可以让用户通过个性化的音响和触觉体验享受虚拟现实气氛，比如前一秒你听到你在电影院中，后一面你就听到演唱会上的声音效果，当然，是在任何场地的任何一个区域中。

再举个例子，比如山羊皮工作室，将互动电影与VR技术融合，拍摄并制作成了VR互动电影，在游戏中得到VR电影的体验，在电影中得到VR游戏的体验。

所以，传统娱乐项目向未来娱乐内容最好的过渡方式就是找到一种合适的新的展现形式，就好比双耳定位耳机和VR交互电影。

山羊皮工作室也表示他们正在和多个IP进行接触，他们不仅仅是要做原创的精品IP，同时也要帮助VR内容市场向新的阶梯迈进。

山羊皮工作室负责人表示过，精品IP不仅仅是产业之幸，同时也是社会财富，那么如果能够通过一种新的方式将旧IP改编，让过气、过时但是经典和具有传承意义的影视作品再次的活跃在VR市场，也是一种社会责任和社会期望。

如果有更多的经典、热门网剧、动漫、电影、电视剧等影视素材能够改编成VR互动电影或者是VR互动游戏，那么VR娱乐市场无论是深度还是广度都能达到一个新的高度，而VR的内涵也不会沦落到像现一样的低俗的舆论中。

也许只有VR只有继承过去，才能真正的拥有未来，而这依旧需要VR从业者孜孜不倦继续尝试下去。